从游戏原声大碟看游戏厂商的娱乐营销路线

游戏音乐在国外已是成熟模式

电子游戏早已经成为继绘画、雕刻、建筑、音乐、文学、舞蹈、戏剧、电影之后的另一个艺术，堪称人类历史上的第九艺术，也是各项艺术的完美集合体。而画面、剧情、特效、音乐则是游戏的四大元素。随着技术的不断发展，画面和特效变得越来越华丽，剧情不断天马行空，音乐的地位也变得越来越重要。有人不禁会问？游戏音乐的作用有这么大吗?

音乐对于一款游戏而言具有举足轻重的作用，它的魅力小到一听音乐便能想起玩游戏的时光，大到一听音乐便能催人泪下，通过音乐的感染力以及亲和力更能让玩家融入到游戏中。我们很难想象一个没有声音的游戏会是怎么样的。国外的游戏开发商自然也知道音乐的意义所在。他们发现音乐不仅有助于提高游戏体验和氛围，对于市场营销还颇有裨益。他们会请著名的音乐大师或者交响乐团来制作音乐，因为对场景配乐要求非常严格，精挑细选，严谨的态度可以提高游戏对玩家的吸引力，有不少玩家就是冲着音乐去够游戏的。在吸引玩家的同时也获得更多的媒体报道，相当于增加曝光率，扩大了品牌的影响力。最后他们会将精选游戏中的原声音乐进行售卖，还能增加额外的收入。我们比较熟悉的游戏，例如《最终幻想》系列、《寂静岭》系列等等游戏都采用了这种做法，达到了品牌宣传的效果。

细节看态度和品质

相比国外游戏开发商的制作严谨和追求完美的态度，相比中国从来不缺少好音乐，也不缺少优秀的网游，更不缺少顶尖的开发团队，可是到底是什么原因导致国内网游音乐被遗忘了呢？

因为国内的游戏开发商制作游戏的态度都是应付了事，国内的网游更新速度极快，有些网络游戏可能一年都不到就营收失衡，为了挽留住玩家，开发公司不得不在游戏操作、画面、内涵、更新换代上下功夫，忙还忙不过来呢，谁还会顾及到网络音乐的发行和宣传。能做到如此细致的厂商也就只有金山的《剑侠情缘网络版》和完美时空的《口袋西游》了。《剑侠情缘网络版》请了羽泉、罗晓音等音乐人，而《口袋西游》原声音乐金碟则邀请了在业界享有盛誉的“小旭游戏音乐”与最具创作实力的音乐制作团队“魔瞳”联手打造，如此专业的音乐创作队伍，如此精良的制作理念，在中国原创游戏音乐史上极为罕见，为了给玩家带来更具震撼力的视听效果。

娱乐+游戏＞3？

从上面的例子，我们可以看游戏和娱乐的合作已经不仅仅是请明星代言走过场这么简单了，现在的游戏厂商会将娱乐大众化和游戏可玩性紧紧结合在一起。因为现在已经是一个娱乐化的时代，通过电影、话剧、音乐这些消费者喜闻乐见的娱乐形式，与消费者深度沟通，潜移默化地提升品牌的认知度和美誉度，是娱乐营销的精髓。不少游戏厂商，例如完美时空，正是通过这些娱乐手段，将游戏娱乐的精神和对游戏的热爱传到玩家的情感和生活之中，从而和玩家形成心灵的共鸣。这种做法势必会拉近品牌和消费者之间的距离，强化了品牌的认知度和粘合度。这种深度认可的力量将是一个长时间持续并逐步加强的过程，对游戏厂商的长久发展非常有益。通过音乐和游戏的结合，开启艺术化的娱乐营销，建立具有艺术气息与人情味兼具的时尚品牌，这可以说是娱乐营销上的独特魅力和成功关键。

随着游戏市场的不断发展，游戏厂商会全方面的注重游戏的全方面制作，不仅是为了快而做游戏。相信不久的将来，就凭着游戏音乐的感染力，就足以挽留住玩家，同时提升网游品牌的价值，让玩家听到更好听的游戏原声音乐。